《新刘海砍樵》登上人民日报!

　　今日，人民日报文化版刊发重点报道《“青春版”地方戏圈粉年轻人》，以《湖南新国风幻境秀花鼓戏 零距互动看『砍樵』带风!》的大篇幅内容，介绍湖南省花鼓戏剧院认真答好两道“融合命题”，不断推动文化创新，成功推出了《新刘海砍樵》。通过创意升级，《新刘海砍樵》实现“传统戏曲基因+数字技术+沉浸式演绎”的三维破圈，推动传统戏曲走到更多年轻观众的身边。

　　位于长沙市芙蓉区的湖南省花鼓戏剧院，在由仓库改建成的小剧场里，熟悉的旋律响起。许多观众早早前来，等待新国风沉浸式幻境秀《新刘海砍樵》开演。

　　这部由湖南省花鼓戏保护传承中心、湖南广电金鹰955、长沙“一台好戏”团队联合打造的作品，以科技赋能、青春叙事和沉浸体验，让传统花鼓戏焕发新生。自2024年4月首演以来，《新刘海砍樵》在长沙掀起观演热潮，累计演出170余场，吸引观众超2万人次，其中25岁到35岁的年轻观众和外地游客占比均高达70%，复刷率达30%。

　　《新刘海砍樵》剧照

　　作为花鼓戏的经典剧目，《刘海砍樵》讲述了樵夫刘海与狐仙胡秀英的爱情传奇。这个故事家喻户晓，新作何以打动年轻人?

　　音乐是一大亮点。《新刘海砍樵》保留花鼓戏特点的同时，在音乐设计上大胆融合传统花鼓戏唱腔与当代音乐剧风格，将流行音乐节奏融入比古调，配合空间音频技术，实现声音在剧场内的立体环绕。观众既能听到“胡大姐”原汁原味的唱腔，也跟着武打场面中的电子配乐热血沸腾。

　　在观演方式上，演出打破常规剧场特征，减少有界限感的戏剧空间设计。462平方米的沉浸式剧场里，演员衣袖带风掠过前排观众，烟雾从座位下方升腾，剧中主角“刘海哥”与“胡大姐”成亲时，幸运的观众还能收到“红包”。演出结束时，演员还会邀请观众一起上台唱歌跳舞。这种“零距离互动”的观演模式，使观众成为演出的一部分，沉浸其中。

　　原本只能在影视作品中看到的“斗法”等场景，在剧场里也能欣赏了。演出运用实景融合裸眼3D等多媒体技术，配合吊威亚等舞台特技，将水墨山水与国风元素动态叠加，舞台机械与威亚特技结合，呈现飞天遁地的奇幻场景，以年轻人更加青睐的表现方式，为花鼓戏引来更多“流量”。

　　创新力度不小，演员们也需掌握“十八般武艺”。饰演胡秀英的00后演员陶欢说，既要戏曲的身段，又要音乐剧的表现力，挑战很大，“只要能吸引更多人走进剧场，一切都值得”。

　　来自中国地质大学(武汉)的戴星瑀是《新刘海砍樵》的忠实观众，这部戏她现场刷了29遍。第一次看完《新刘海砍樵》后，她就喜欢上了湖南花鼓戏，并开始尝试接触和体验。“剧情好，质量过硬，里面体现的湖湘文化底蕴也很吸引人，演出中不同的演员阵容和玩法也可以给人带来惊喜。每次看完《新刘海砍樵》，我都会在社交媒体上分享感想。”戴星瑀说。

　　“《新刘海砍樵》运用了沉浸式剧场的形式，重构传统故事的角色与叙事，以传统内核的现代表达打开观众的想象空间。这种新空间演绎也是‘文化+科技’‘文化+旅游’的一次尝试。”《新刘海砍樵》制作人陈彦雨说，接下来还将根据观众的反馈，对演出进行升级。

　　目前，《新刘海砍樵》还推出了“传承篇”，不少小朋友登场演出，收获许多好评。湖南省花鼓戏保护传承中心党委书记、院长陈争光说“《新刘海砍樵》实现了传统戏曲基因+数字技术+沉浸式演绎的三维破圈，打造了一个感官交互的环境式剧场，推动传统戏曲走到更多观众身边。”